
Después de un pequeño receso, La Muralla, vuelve a otorgar el 'View Master Award'. Dedicado a las personas visionarias que No esperan sentadas. Esta vez el premio recae en el artista integral Sebastián Skoknic, por su creación de experiencias interactivas.
Aquí, una muestra de su trabajo seguido de la entrevista que nos otorgó y que seguramente inspirará a muchos a conseguir sus metas >>
¿Nombre y profesión?
R: Sebastián Skoknic, diseñador gráfico, artista digital, músico autodidacta, pintor, docente... en realidad, creo que me definiría como un adicto a los procesos creativos.
¿Estudios?
R: Artista visual (Instituto de Arte Contemporaneo) y Diseñador Gráfico (Universidad Diego Portales), con Master en arte Digital (Universidad Pompeu Fabra, Barcelona) y Postrgado en Programación Multimedia (Universidad Pompeu Fabra, Barcelona).
¿Por qué decidiste ser Diseñador Gráfico?
R: Viniendo del arte, pensaba que a través del diseño podría ganarme la vida, y así no tener que meterme en el circuito comercial, tengo una visión crítica del mercado del arte. Podria decirse que en el momento que decidí estudiar diseño, prefería vender mi tiempo que mi alma, y por suerte, hasta ahora, el diseño me ha permitido pagar las cuentas y seguir desarrollando mi trabajo más personal con libertad.
Una vez terminada la carrera ¿Ingresaste de inmediato al mercado laboral? ¿Cómo fue esa experiencia?
R: Sí, de inmediato, de hecho en tercer año ya trabajaba bastante, sobretodo a nivel editorial, revistas, afiches, etc... En cuarto año comence a hacer trabajos relacionados al mundo digital, en esa época (1997), el diseño de multimedios para Cd-rom era la vanguardia, y había muy pocos diseñadores metidos en ese ámbito.
Luego realicé mi proyecto de titulo como un portafolio interactivo, basado en juegos, y lo llevé una empresa que desarrollaba Cd-roms educativos, y tuve la suerte de comenzar directamente como director de proyectos. Un buen proyecto de título puede hacer una gran diferencia en tu carrera, intento que mis alumnos entiendan eso. Lo otro es ser arriezgado, porque en esa empresa estaban buscando programadores, yo leí la oferta en el diario, y llame de todas maneras, me contesto la productora y me dijo: bueno, ven, que se puede perder. En el fondo le dió curiosidad, y como mi título daba cuenta que entendía todas las etapas de un proyecto interactivo, me contrataron.
Tengo entendido que estudiaste en España ¿En ese momento lo tomaste como un riesgo o siempre estuviste seguro de lo que estabas haciendo?
R: Por un lado era un riesgo, porque el concepto de Arte Digital no era muy claro hace 10 años, pero por otro lado, al ver la malla, pensaba que volvería hecho un seco en 3D, Flash y combustion, que era lo que la llevaba en esa época, y que gracias a eso me lloverían las pegas y podría ser independiente. La cosa es que siempre mi curiosidad puede más, asique cuando descubrí que existían los microcontroladores, los sensores, la realidad virtual, mis objetivos cambiaron y me enfoque por completo en el estudio de la relación humano - maquina HCI(human computer interaction). Desde ese momento fue todo más riesgoso, porque ni siquera en Barcelona se hacían tantas cosas relacionadas a esa aréa, se sospechaba que allí estaba el futuro, pero nadie sabía mucho cómo. Lo otro es el tema de trabajo, tuve suerte que cuando se me estaban acabado los ahorros, encontré trabajo como disenador y director de arte en una agencia de comunicación.
¿Te costó empezar en Chile con las instalaciones interactivas? ¿Alguna anécdota?
R: En un principio lo que costó fue desarrollar un sistema lo suficientemente robusto para que funcionara a nivel comercial, eso fue casi 2 años de investigación. Luego se hacia dificil explicarle a los clientes para que les podía servir el diseño de experiencias interactivas, la verdad es que muchos de los gerentes de marketing de este país, no hacen nada si no está testeado en el extranjero, es decir, todo es copia de algo que ya se hizo, y como abrimos React el año 2005, no habian muchos referentes del tema.
Para quienes se interesan por la interactividad. ¿Crees que es posible estudiar o especializarse en Chile?
R: Claro que sí, sobretodo hoy que la información técnica está al alcance de todos en internet, más aún existiendo una gran variedad de software libres para desarrollar proyectos interactivos. Yo diría que esta todo a la mano, lo que faltan son las ideas, las visiones, sobretodo una mirada que se aleje de la publicidad y se enfoque en otras áreas de desarrollo.
Sabemos que además, te dedicas a la música y la pintura. Cuéntanos un poco de eso y cómo logras dedicarte a cada una.
R: La música y la pintura son mis pasiones, y para desarrollarlas voy pasando por diferentes ciclos , en lo visual, mi producción es menos continua, necesito que pase tiempo y que se acumulen imagenes en mi mente antes de ponerme a proyectar. En la música es distinto, es cosa de tomar la guitarra, y el flujo sonoro aparece, por esto mismo, los últimos años le he dedicado cada vez más tiempo y energía. A veces pienso que me gustaría dedicarme por completo a la música.
Finalmente, ¿En qué te encuentras ahora y qué proyectos se vienen?
R: Siguiendo con la música, hoy soy parte de una banda, Medium, espero que este año estemos tocando en vivo. Relacionado a la interactividad, este año he vuelto a abrirme a posibles proyectos, ya que he estado dedicado casi al 100% a la docencia los últimos 4, lo que me gusta muchissimo, es uno de los mejores trabajos que he encontrado, pero desde el punto de vista creativo, a veces no es suficiente. Tengo un par de proyectos personales que estoy desarrollando, tienen que ver con el espacio público, la ciudad y la memoria, además de algunos encargos que todavía no se concretan.
Le agradecemos a Sebastián por esta entrevista y los invitamos a ustedes a revisar más sobre sus variados “procesos creativos”.








Muy bueno, opinamos lo mismo sobre los gerentes de marketing. Pésima realidad.